People's Choice Awards

2015. január 08. 20:44 - Gengsztericki

Kezdetét vette a díj-szezon

Új év, új filmek, új lehetőségek. Még mielőtt azonban ennyire előre rohannánk, január-február a hátratekintés és az évértékelés időszaka a filmes szakmában. Kiosztják neves és kevésbé neves díjaikat, mindenki megkapja amit érdemel, happy end, továbbléphetünk. 

Pont az első ilyen díj az, amit nem egymás között osztanak ki, hanem átengedik a döntés jogát a nézőknek. Internet szavazhatott bárki, akinek fontos volt kedvencei sorsa, és az is akinek nem. Szakmailag nem annyira, médiavisszhang tekintetében viszont annál nagyobb hangsúlyt kap a díj átadása. A díjazottak örülnek, hiszen azok ismerik el munkájukat, akik állítólag a leginkább számítanak, a szakma pedig visszajelzést kap arról, ki és mi volt a "legmenőbb" az előző évben. Az átadón nem csak filmes, hanem tévés-közéleti és zenés kategóriákban is adtak át díjakat. A zenés vonalt mellőzném, így nézzük, kik voltak a legnépszerűbbek tavaly a képernyőkön. 

Robert Downey Jr. zsinórban negyedszerre lett a közönség kedvenc férfi színésze, és először a drámáké. Aki még nem lett volna biztos abban, hogy Tony Stark megformálásával belenyúlt a tutiba, annak itt egy újabb érv. Elhihetitek, belenyúlt. Kategóriájának női győztese, nem más mint a ruhában és anélkül is tökéletes, Jennifer Lawrance, aki emellett a közönség kedvenc akciófilm színésznője is lett. Akció kategóriában a férfi díjazott, Amerika Kapitány vagyis Chris Evans lett (úgy látszik jövedelmező karrier szuperhősnek lenni). Kedvenc vígjáték a 22 Jump Street, míg komikus téren  immáron ötödszörre Adam Sandler a favorit. Úgy tűnik mindegy mit csinál, már végleg beírta magát az amerikaiak tudatába. Partnere Melissa McCarthy, aki valóban kiváló komika, de talán mégsem csak humora miatt tud vele sok amerikai azonosulni. Hollywood új üdvöskéjéről pedig, mondjanak a kritikusok bármit, az emberek megőrülnek Chloë Grace Moretz-ért, így dráma kategóriában őt vitték győzelemre.

A kedvenc családi film mellett, a  fődíjat is a Disney, Demónája vihette haza. Lehet, hogy mégis meg kéne nézni. Akció kategóriában, az itthon kevesebb népszerűséget kapó, A beavatott lett a kedvenc, míg thrillerben a nálunk is méltán népszerű, Oscar esélyes Holtodiglan lett. A fél világot megríkató Csillagainkban a hiba, szintén nem meglepő módon lett a közönség kedvenc drámája. Így Shailene Woodley annak ellenére, hogy egyéni díjat nem vihet haza, azért elég jó évet zárhat.

Sorozatoknál, az Agymenők tarolt, hiszen elnyerte a kedvenc televíziós show és komédia díját is. Ha ez nem lenne elég a műsor női főszereplője, Kaley Cuoco-Sweeting lett a nézők kedvenc vígjáték színésznője, Penny megformálásért. Animációs kategóriában az immáron 26 éves Simpson család diadalmaskodott sokadjára, a legtöbb szavazatot kapó új sorozat pedig az CW szuperhőse, The Flash lett.

Ez azonban csak a kezdet, a díjátadóknak közel sincs vége. Hétvégén jön a Golden Globe, utána sorban a nagyközönség számára kevésbé érdekes, kisebb átadók, mint pl. a Critic's Choice Awards. Feburár 16-án BAFTA-díjátadó, 22-én pedig mindennek a teteje, a szezon zárója, az Oscar. Nem maradunk le semmiről, a legfrissebb infókért látogassatok el minél gyakrabban a Veszélyzónába!

Aki a díjátadó teljes jelölt/győztes listájára kíváncsi, az megnézheti itt.

Szólj hozzá!

Pólóknak nem a vadonban a helyük

2015. január 08. 16:58 - Gengsztericki

IKEA reklám

A svéd bútorcég idén is erősen kezd reklámozás téren. A briteknek legyártott, látványos szpotban egy rajnyi póló utazását követhetjük végig, míg otthont nem találnak.

A reklámot a Mother London elnevezésű angol ügynökség készítette az Ikeának. A film rendezője az a Dougal Wilson, akit olyan munkáiról ismerhetünk, mint ez az elképesztő konyhai reklám és a karácsony reklámszenzációjának számító pingvines, John Lewis kisfilm.

 

Szólj hozzá!

Ant-Man előzetes

2015. január 07. 10:01 - Gengsztericki

Los Angeles-i idő szerint este 8-kor bemutatásra került a Marvel legújabb sorozata, az Agent Carter. Ami talán még ennél is fontosabb, hogy a szünetében debütált az "új" Bosszúálló, Ant-Man filmjének első előzetese.

 Teaser előzetes révén, csak egy kis szelet jutott a júliusban bemutatásra kerülő tortából, de így is látszik, hogy ennek az aprócska szuperhősnek kijár az a nagy film. Mivel a Hangyaember alapító tagja volt a Bosszúállóknak, érdekes dolgokra kerülhet fény a S.H.I.E.L.D. és egyéb szereplők múltjából. Úgy gondolom, hogy a béna név és nem túl menő képességek ellenére is ismét egy vérbeli, akcióban dús szuperhős filmet kapunk a Marveltől.

Szólj hozzá!

Batman V Superman: Dawn of Justice

2015. január 05. 17:30 - Gengsztericki

Amit eddig tudunk, és a találgatások

Minden képregény-, és szuperhős rajongó számára ünnep, egy új egész estés film megjelenése kedvenceivel. 2013 nyara óta tudjuk, hogy a DC Univerzum két legmeghatárzóbb alakja, Batman és Superman egyik közös kalandja mozivászonra kerül. Igaz sokan, a Bosszúállók sikerei után egy Igazság Ligája filmre szomjaznak, de tény és való, hogy a DC-nek filmek terén van mit bepótolnia. Christopher Nolan Batman trilógiáján kívül nem sok érdemit tudnak felmutatni. Készült egy még viccnek is gyenge Zöld Lámpás, és egy a várakozásokat igencsak alul múló Acélember. Míg a Marvel gyönyörűen felépítette a filmes univerzumát, Vasember, Amerika Kapitány, Thor filmekkel, hogy a Bosszúállókra összeálljon a kép, addig a DC-nek vagy egy kerek és lezárt Batman története. Így már érthető, hogy nem csaphatnak rögtön a lecsóba egy Igazság Ligájával, hogy a laikus nézők csak nézzenek a moziban, mint a moziban, hogy ez ki, az ki, miért, hogyan, hányszor. 

Nem mondom azt, hogy szerintem ehhez egy Batman vs. Superman film a legmegfelelőbb, főleg egy Ben Afleck korú Sötét Lovaggal. Miért is? Mert ahogy már hivatalos forrásokból tudni véljük, ebben a filmben a Denevérember egy koros, megfáradt és sötét hangulatú Bruce Wayne lesz, tehát a történet, a megszokott idősíknál előrébb fog játszódni. Így felmerülhet a kérdés, hogy a film idejében már létezik Justice League, hiszen Batman nem öregkora után alapítja meg azt. Sok még a nyitott kérdés az biztos.

Nézzük mit tudunk eddig

Az Acélember bármennyire is sikerült gyengén szerintem, nagy kasza volt szerte a világban, így nem meglepő, hogy a Zack Snyder rendező, David S. Goyer író párost bízták meg a folytatással. Tudjuk, hogy az Acélember szerepében továbbra is Henry Cavillt tisztelhetjük majd, valamint, hogy feltűnik Wonder Woman vagyis Csodanő is a filmben. Hivatalos, hogy Diana-t a Halálos Iramban sorozatból megismert Gal Gadot fogja alakítani. Akinek nem lenne tiszta, hogy ki is Csodanő, itt utána olvashat. Állítólag Gadot, rögtön három filmre is aláírt a Warner Bros-hoz, így a 2017-es Igazság Ligájára, és egy saját Wonder Woman filmre is.

A történetről nem sokat árultak el eddig. Ahogy a cím is sugallja, a Sötét Lovag és Kal-El szembekerülnek egymással, hogy miért és milyen körülmények között még nem tudjuk. A tavalyi ComicCon-on bemutattak egy egyperces jelenetet a leendő filmből, ahol a legérdekesebb momentum szerintem Batman ruházata. A ruha kísértetiesen hasonlít a Batman: A sötét lovag viszatér című két részes, egész estés rajzfilmben Bruce Wayne által viselthez. Ha már itt tartunk, erős a gyanúm, hogy a kettőjük konfilktusa, harca is hasonló lesz mint az említett rajzfilmben. A sötét lovag visszatér Bruce Wayne-je szintén egy koros, megtört ember, akit csak a kötelesség vesz rá arra, hogy újra felöltse a jelmezt. A rajzfilm története szerint az amerikai kormány kérése, hogy Superman kiiktassa Batman-t, mert kezelhetetlenné válik. Az összecsapás során Bruce harckocsi szerű Batmobilt használ, és a ruhája teljes páncélzat, fehéren világító szemekkel, ahogy a bemutatott filmjelenetben is. Ha ez nem lenne elég, a legújabb pletykák szerint hiába várjuk Joseph Gordon-Levitt felbukkanását mint Robin, ugyanis erre a szerepre egy nőt szerződtettek, méghozzá az Álomháborús Jena Malone-t. Akit ez meglepne, annak mondom, hogy az említett rajzfilmben szintén egy női (inkább kislány) Robin harcol Batman oldalán.

Amit biztosra tudunk, hogy Lex Luthor feltűnik a filmben, akit az a Jesse Einsberg fog alakítani, akit a Közösségi háló Mark Zuckerbergeként ismerhetett meg a nagyközönség. Ami érdekesség, hogy Einsberg Luthora egyidős lesz Supermannel, míg általában Luthort jóval idősebbnek ábrázolják nála. Fiatal Lex, öreg Bruce, érdekes párosítás, kíváncsiak várjuk mi sül ki belőle. Az sem kizárt, hogy valamiféle időutazós, univerzum váltásos témát is csempésznek bele. Aki ismeri a DC Univerzum történeteit annak ez nem is lenne meglepő, hiszen gyakoriak az ilyen esetek. Ezek mellett száz százalék, hogy újra feltűnik Amy Adams, mint Lois Lane, Diane Lane, mint Martha Kent valamint , mint Perry White. Ráadásul, van még egy Jeremy Irons-unk aka. Alfred Pennyworth, a leghűségesebb inas.

Pletykák

Ahogy már említettem, tervben van az Igazság Ligája film. De mégis. A (filmes) Bosszúállók összes alapító tagját megismerhettük mielőtt összeálltak. Akkor DC oldalról kapunk egy Liga filmet, ahol három karakteren kívül senkit nem ismer az átlag mozinéző? Erre a kérdésre adnak választ találgatások, melyek szerint Flash (Villám) is feltűnik már ebben a mozifilmben. A találgatások onnan indultak, hogy az Argo-akciós Scoot McNairy-t lekapták a forgatáson egy greenbox-os zöld zokniban. Ugyanannyira spekuláció az, hogy Flash szerepét kapja majd meg, minthogy Nightwingét, Metallot, vagy éppen egy férfi Oracle-t. 

Ugyanúgy mint Batman, Superman és Flash, Aquaman is alapító tagja az Igazság Ligájának, így joggal merülhet fel a kérdés az ő szerepéről. Annyit lehet tudni, hogy a Trónok Harca Khal Drogoját, Jason Momoát már leszerződtették a szerepre, azt viszont nem tudni, hogy ebben a filmben tűnik fel, egy másik tervezett előzmény történetben, vagy éppen saját filmet kap. Azt viszont biztos, hogy Ray Fisher feltűnik a filmben, mint Cyborg, hogy milyen kontextusban azt még homály fedi.

 

Tehát 2016. március 25-én jön a Batman V Superman: Dawn of Justice. Szintén 2016-ra ígérik a Suicide Squad című, szupergonoszokból álló alakulat történetét. Jokerrel (Jared Leto), Harley Quinnel (Robbie Margot), Deadshottal (Will Smith), Rick Flaggel (Tom Hardy), Captain Boomeranggal (Jai Courtney) és Enchantressel (Cara Delevingne). 2017-ben jön végre az Igazság Ligája és a Wonder Woman film, 2018-ra pedig elvileg egy Flash és egy Aquaman film van tervben. Ezek alapján a Warner Bros belehúz keményen DC filmek terén, és mi ezt nem bánjuk. Sőt, kívánjuk nekik a legjobbakat!

Szólj hozzá!

Final Ride

2015. január 04. 16:08 - Gengsztericki

A sorozatok évszázadát éljük. Oké, volt Dallas, volt Seinfeild és még pár legendás és tömegeket bevonzó műsor az Államokban az ezredforduló előtt is. Elmondhatjuk azonban, hogy nem ez a műfaj volt a „trendi”. Napjainkra azonban egyértelműen milliárdos filmipari ággá nőtte ki magát a sorozatgyártás. Miért? Mert sokan nézik őket és ezért sok reklámot lehet eladni melléjük. Nem véletlenül a legnagyobb amerikai televízió csatornák mint a Fox, FX, AMC, Showtime és a többi, a legnagyobb sorozathányók. Természetesen mozifilmekből is a sokszorosa születik, mint hajdanán, ez a tendencia egyenesen arányos a létrejöttükhöz szükséges technológia fejlődésével. Szebb kép, szebb hang, több mozi, jobb mozi,  több tv, jobb tv, szebb tv és azthiszem értitek. Ma, ha valaki el szeretne kezdeni egy sorozatot, egyszerűen a bőség zavarába esik. Őszinte leszek, gondoltam felvágok nektek egy pontos adattal, hogy hány sorozat fut jelenleg az Újhazában, de a Google nem akart annyira a barátom lenni. Azt tudom, hogy csak fejből, ha kicsit erőltetem csak meg magam, mondok legalább húsz-harmincat. Ez azt jelenti, hogy én itt magyar földön, egy kis érdeklődéssel az amerikai sorozatok felé, ismerek legalább két tucatnyit. Tippeljetek akkor a pontos számra.

Amiben pénz van, az az iparág pörög, is mint a szerencsekerék. A keréknek hála ezekben a sorozatokban nem azért van pénz, mint a Barátok Köztben. Hanem azért, mert kapaszkodjatok meg: ezek a műsorok jók! Végig/ideig néztem én már relatíve sokat, és azt kell mondjam, hogy az embernek a jók között is szelektálnia kell, ha szeretne mással is foglalkozni halandó életében. Folyton vállamon a nyomás, hogy annyi sorozatot kéne néznem, amik annyi ember szerint annyira elképesztőek! És én hiszek is nekik. Tudom, milyen az, amikor magával ragad egy történet. Minden karakter az ismerősöd, sőt néhányuk a barátod lesz. Együtt örülsz és őrjöngsz velük, majd sírsz ha sírnak, sírsz ha meghalnak. Tudod, hogy színész. Hátaztán. Tudod, hogy teljesen fikció. Hátaztán. Akit ez zavar, ne nézze. Hátaztán.

Tehát visszakanyarodva: rengeteg sorozat készül, és ezek közül számos darab rendkívül kiváló, minőségi anyag.  Sok ilyen és kevésbé ilyen az itthoni nagyközönség szívét is megtalálta. Ezeket a nézőközönségük alapján kategorizálnám be. Az első ilyen csoport, amelyik abból él amit a magyar csatornák töménytelenül nyomnak az arcunkba, mint a Született feleségek, Dr. House, Dr.Csont, NCIS, CSI: Miami, Los Angeles, Nagyapáti… Tehát amit jobb esetben, a BK-ig, napizombiként fogyasztanak. Akkor találkozunk azokkal a sorozatnézőkkel, akik a tv-internet tengelyen tájékozódnak. Meglátnak valamit a nagyképernyőn, hogy utána ne várják meg, amíg egy hét múlva, vagy összevissza ismételve, szépen szinkronosan továbbnézhessék, hanem az interneten hip-hop beszerzik az összes létező évadot belőle és 3 nap alatt lezavarják. Ők már találkoznak az ún. „minőségi anyaggal”, ilyen a Trónok Harca, Gengszterkorzó, Kaliforgia, Törvény nevében etcetera. Van egy réteg ez alatt, ami, ha nem is akkora, mint az előző kettő, de annál nagyobb az étvágya. Őket nevezném sorozatfüggőnek. Nekik már annyi elég, hogy valaki ajánlja és mondjuk IMDb-n 8.0 felett van. Ebben a rétegben érdemes tényleg szétnézni azoknak, akik szeretik a minőségi, változatos, és nem annyira szokványos dolgokat. Ide tartozik pl. az IMDb-s sorozatlistát vezető, és a véleményem szerint is, a jelenleg világra szült legtökéletesebb alkotás, a Breaking Bad. Elképesztő  Totál szívás címmel, a Cool Tv-n, éjféli vetítéssel és botrányos szinkronnal, talán nem is csoda, hogy nem lopta be magát a magyar tv nézők szívébe, de műsoron volt. Ebből a kategóriából az egyik számomra legkedvesebb a Sons of Anarchy (magyarul Kemény Motorosok, a továbbiakban SOA). Utolsó évadához érkezett e gyönyörűen felépített, vérben és fordulatban fulladozó, epikus dráma sorozat, így gondoltam elbúcsúzok tőle. Hét évadosként távozik a futó műsorok sorából, amivel középkorúnak tekinthető. Ha nem veszünk olyan sorozatokat, mint a Simpson család, amiből a 26. évad fut jelenleg, akkor tapasztalataimból élve azt mondhatom, hogy pont jókor szállnak ki. Kevés történetet lehet egy évtizedig elhúzni, és akik próbálkoznak azok is belebuknak hamar. A legtöbb sorozat 5-6 év alatt kifullad, eljut egy pontra ahonnan már csak ismételni tudja magát. A nézettsége lehet, hogy marad, mert aki megszerette nézi akkor is, ha már annyira mégsem jó, de az övé. És amíg nézettség van, a kamera is forog, még akkor is ha nem kéne. Pénz beszél, mindenki más meg azt ugat amit akar. Véleményem szerint ebbe a hibába esett az Így jártam anyátokkal, a Kaliforgia és az Odaát is.

A SOA-nál is érződött az elmúlt két évadban már ez az ismétléses, sémás probléma, de tény, hogy kihozták belőle a maximumot. Sorra ölték a főszereplőket és kaptunk a 6. évad végére egy olyan cliffhangert, hogy nem csak a hajunk, de a szemünk is és ketté állhatott. Innentől igyekszem odafigyelni, hogy úgy keltsem fel azok érdeklődését, akik nem ismerik a sorozatot, hogy ne is kakiljak bele az esetlegesen előttük álló élményekbe.

Adott egy észak-kaliforniai kisváros, Charming. Ahogy már a névből is gyanús lehet, elbűvölő vidéki kisváros, ahol mindenki ismer mindenkit és békében élnek amíg meg nem halnak. Vagy legalábbis élnének, ha nem lenne ott a Sons of Anarchy elnevezésű motoros klub vezető chartere, akik ha csak motor összerakásból élnének, a pilot epizódot se érte volna meg a sorozat. A mellett, hogy fő ideológiájuk Charming megvédése a multiktól, és a kizsákmányolástól, fegyverkereskedelemmel ütik el szabadidejüket. Mindezt persze, nem túlzottan legális keretek között. Törvényen kívüliként, az utca szabályai szerint élnek. Szemet szemért, mondhatnám. A hét évad alatt, nagyjából annyi statiszta és főszereplő halálozik el, hogy vége felé már a sorozatban is megemlítik, hogy lassan megtelik a közeli erdő.

Ha elrugaszkodunk attól, hogy bárki, aki ennyi emberrel végez és utána éli tovább életét, a legjobb esetben is súlyosan pszichopata, gyönyörű történet rajzolódik ki előttünk. Családról, szerelemről, hűségről, barátságról és legfőképpen a testvériségről. Ha van, ami leveszi a nézőket a lábáról az, ahogy egy csapatnyi, többszörös gyilkos, macsó alfahím könnyeikkel küszködve búcsúzik társuktól. Érzelmektől fűtött shakespeare-i dráma ez, ahol a jó és a rossz nem különül el egymástól és épp annyit lehet rajta sírni, mint nevetni. Mert ha ciki, ha nem, amikor az első évad végén annyira meghatódtam, hogy könnybe lábadt a szemem, döntöttem el, hogy én ezt a sorozatot végignézem. A karakterek zseniálisak, a fordulatok minden más sorozatot kenterbe vernek, és mind e mellé, olyan zenei aláfestést kapunk részről részre, hogy borsódzik a hátunk. Több hallható zenét is kifejezetten a sorozathoz írtak, vagy írtak át, tökéletesre faragva a szituációhoz.

Főszereplőnk, Jax Teller bőrébe az a Charlie Hunnam bújt, aki a régi motorosoknak a Huligánok című filmből lehet ismerős, az új husiknak pedig a Tűzgyűrű fenegyerekeként. Lehet, hogy mint színész nem a szakma szuperlatívusza, de pont eléggé jóképű ahhoz, hogy ezt ellensúlyozza. Britként tökéletes  amerikai akcentust hozott, és a gengszter járását sem tudná senki leutánozni. Főhősünk karakter fejlődése brilliánsan van végigvezetve a sorozaton.  Láthatjuk, hogyan válik idealista fiatalból, a veszteségei során elkopott, elveszett emberé, akit csak a bosszú hajt. Hogyan maradj ember, egy embertelen világban, és hogyan óvd meg szeretteid attól a bajtól, amit te hoztál rájuk. Minden ember azonosulni tud érzelmei és kötelességtudata közti folytonos harcával.  Mellette olyan színészek kaptak helyet, mint a B filmek, mély orgánumú koronázatlan királya, Ron Perlman vagy a Rém rendes család Peggy Bundy-ja, Katey Segal. Érdekesség, hogy a sorozatban Otto-ként is jelentős szerepet kapó Kurt Stutter,  a sorozat rendezője, írója és Katey Segal férje is egyben. Családban marad. Kötelező még megemlíteni Opie karakterét, aki a legszerethetőbb figura az egészben, soha semmiről nem tehet mégis a legtöbbet kell szenvednie. Valamint az ír Chibs-et, aki a leghűségesebb katona minden harcban és emellett akcentusának hála minden egyes szavát öröm hallgatni.

A sorozat lezárástól többet várhattak azok, akik a műsor fordulatosságáért voltak oda. Lehet, hogy én is egy kicsit többet vártam. De kaptunk hét évnyi fordulatot, akciót, nevetést és könnyet. Úgy vélem nem gond, hogy Kurt úgy döntött, nem csűri csavarja tovább, hanem szépen elvarrva minden szálat, főhajtással búcsúzik művétől.

Szaporítanám tovább a szót, de nem szeretnék sem élményrontó, sem túl szájbarágós lenni. Mindenkinek őszintén, szívemből, lelkiismeret-furdalás nélkül ajánlanám a Sons of Anarchy című sorozatot, eddig nem találkoztam olyannal aki csalódott volna benne. Hiányozni fogsz SOA!

Szólj hozzá!

“Disney Világa”, szó szerint!

2015. január 04. 14:19 - Gengsztericki

A Walt Disney Company felvásárolta a Lucasfilmet! Ha nincs Sandy, valószínűleg ezzel lett volna tele minden újság címlapja, hiszen az elmúlt húsz év legnagyobb filmes üzletének könyvelhetjük el. Az információ azért így is kivert jó néhány biztosítékot, a Star Wars saga folytatásának híre felkorbácsolta a kedélyeket. Ez azonban a jéghegy csúcsa, a Disney évek óta gyarapítja birodalmát.

 

Az öreg Walter érdeme

Az 1920-as években a rajzfilmkészítés nagyon gyerekcipőben járt, nem számított jövedelmező iparágnak, ezért kevesen is fordították felé figyelmüket. Ekkor bukkant fel egy ifjú chicagói titán, aki némi filmes és grafikus tapasztalattal a háta mögött kihasználta a némafilmek korának hanyatlását és a rajzfilmek mellett tette le voksát. Ő volt Walt Disney. 1923-ban testvérével karöltve létrehozták a Disney Company elődjének számon tartott Disney Brothers Cartoon Studiot, és onnantól nem volt megállás. Walt a megannyi technikai újítás mellett, rátapintott arra, hogy mi kell a nézőknek. A világháború után, a szerethető állatfigurák, akikkel bármi történhet a vásznon mégsem esik bántódásuk, felszabadultságot jelentettek az embereknek. Első figurája, Miki Egér (eredetileg Mortimer) a hangosításnak és a grafikai újdonságoknak köszönhetően bombasiker volt. Mikit követte Donald Kacsa, Pluto, Goofy és a nagy klasszikusok, mint aHófehérke és a hét törpe, Dumbo, Bambi, a Hamupipőke és még sorolhatnám. Disney gazdasági sikerének egyik fő kulcsa, hogy a nyomás ellenére kifejezetten gyerekeknek csinálta filmjeit. Családbarát alkotásainak még inkább kedvezett, hogy az 1940-es évektől az Egyesült Államok lakosságának közel egyharmada 14 év alatt volt, tehát filmjei teltházak többszörösét vonzották a mozikba. Walter egyik legnagyobb álma teljesülhetett be, amikor 1955-ben megnyitotta kapuit az első Disneyland, egy vidámpark, ahol a gyerekek kedvenc rajzfilmfiguráikkal szórakozhattak. Walt Disney-t még életében 59 Oscar-díjra jelölték, amiből huszonhármat el is nyert. 1966-os halála után, amit felépített, hanyatlásnak indult, egészen ’84-ig hullámvölgyek jellemezték a cég teljesítményét, amikor is Micheal Eisner vezetésével stabil kezekbe került a vállalat.

 

Egy birodalom létrejötte

Eisner irányítása alatt 2005-re, a Disney Company értéke húszszorosára emelkedett, de ennek ellenére megannyi kritika érte a céget a rossz befektetések és a silány, korszerűtlen munkák miatt. 2006-ban Eisnert, Bob Iger váltotta a vezetői székben, aki elhatározta, hogy befoltozza a vállalat becsületén esett lyukat. Nem várt túl sokáig, hiszen még abban az évben felvásárolta a Steve Jobs tulajdonában lévő animációs grafikákban utazó stúdiót, a Pixart. Iger felismerte, hogy a Disney rajzfilmjei már nem tudnak versenyezni a Pixar animációs filmjeivel, mint a Toy Story,vagy a Némó nyomában. Ezzel a lépéssel a legújabb animációs technikák, filmes trükkök és a legnagyobb nevek a szakmában is a Disney égisze alá kerültek.

Fontosnak tartom tisztázni, hogy a Disney már jó ideje nem csak rajzfilmeket készít. 1984-ben, filmek gyártására megalapították, a Touchstone Picturest, így nekik köszönhetjük többek közt aHolt költők társaságát, a Micsoda nőt, a háborús Pearl Harbourt és az égő pulton vonagló táncos lányokat felsorakoztató Sakáltanyát. Emellett a Walt Disney Studios alá van beolvasztva aMiramax és a Hollywood Pictures egyaránt, így a Disney irányítása alatt horrorfilmek és thrillerek is készültek, mint például a Hatodik érzék vagy a Ponyvaregény.

 

Szuperhőseink is?

Rendelkezel a legmodernebb filmes technikákkal, nálad vannak a legprofibb szakemberek, gyakorlatilag az égvilágon mindent képes vagy mozifilmre vinni. Mi hiányzik? Ötletek. Minek kitalálni karaktereket és történetet, ha venni is lehet őket. Nagy vonalakban hasonlóan gondolkodhatott Bob Iger is, amikor eldöntötte, hogy megveszi a Marvel Comics-ot. A világ legnagyobb és legnépszerűbb képregény kiadójának vétele nem volt zsákbamacska. Iger tudta jól, hogy mit vásárol, a Marvel világszerte erős brandje és karakterkészlete a Disney Company technológiájával és erőforássaival végtelen aranymező (ha bárki kételkedne, nézze meg az elmúlt évek képregényadaptációinak bevételeit). Négy milliárd dollárért nem is volt rossz üzlet azt nézve, hogy két évre rá (2011) a Disney éves bevétele már 40 milliárdra rúgott. A Marvellel kapcsolatban azonban felmerült néhány érdekes fordulat, például, hogy a legnépszerűbb karakterek nagy részének megfilmesítési jogai más-más stúdióknál vannak. Ezek a szerződések nem örökérvényűek, különböző megkötések tartoznak hozzájuk, mint az előre, szerződésben lekötött film mennyiség (pl. Hulk, Thor, Amerika kapitány és Vasember, öt film erejéig képezik a Paramount Pictures tulajdonát) vagy akár, a filmek között eltelt idő (pl. a Fenegyerek jogai hamarosan lejárnak a 20th Century Fox-nál, ha nem állnak elő új tervekkel).

Hogy a legfontosabb karakterekről szó essen: A Fantasztikus négyes és az X-Menek jogai szintén a Foxnál, míg a világ talán legnépszerűbb Marvel karaktere, a Pókember nagy magányában aSony markában van. Ezek a franchise jogok többnyire nem csak a karakterekre vonatkoznak, hanem az egész környezetükre. Tehát például a Pókember jogokkal együtt jár Venom, a Zöld Manó és aMary-Jane Watson egyaránt. A Disney elismerte a különböző filmstúdiókkal kötött szerződéseket, de a karaktereket végeredményben a sajátjának tartja. Ez azt jelenti, hogy bármilyen Disney produkcióban feltűnhetnek, így a TV-ben, videójátékokban vagy online tartalmakban egyaránt. Ebból a szempontból az üzlet pozitív oldala, hogy a Disney befolyása talán enyhíthet azon a rivalizáláson, ami a különböző hősöket birtokló stúdiók között megy, így talán egyszer, a nem túl távoli jövőben Pókember is csatlakozhat a Bosszúállókhoz.

 

“Fairy Wars”

Október végén robbant a bomba: a Disney felvásárolta a Lucasfilmet! Négy milliárd dollárnyi pénzösszegért és Disney részvényért cserébe George Lucas úgy döntött, hogy lemond életművéről, saját szavaival élve “átörökíti egy következő generációra”. Ezzel az üzlettel a Disney-é lett a Lucasfilm, ami magába foglalja azIdustrial Light & Magic nevű trükkgyárat, a Skywalker Soundhangstúdiót, a Lucasbooks könyvkiadót, a LucasArts videójátékstúdiót, valamint kismillió ajándéktárgy, játék és egyéb kütyü licenszjogát. Miért lényegesek a kütyük? Nézzünk körbe egy bevásárlóközpontban, hány Star Wars-os dolgot tudnánk venni? Egy felmérés szerint az amerikai WalMart hálózatnak 539 különböző féle Csillagok Háborúja témájú terméke van, kezdve a bögrétől egészen a fűnyíróig. Ha csak kifejezetten a játékipart tekintjük is, omniózus a SW relikviák tárháza: figurák, legók, fénykardok, hangtorzítós Darth Veder sisakok stb. szinte nem lehet olyan területet mondani, ahol ne képviseltetnék magukat Luke és a többiek. A Csillagok Háborúja franchise létezése óta mintegy 33 milliárd dollárt termelt ki, aminek csupán kis része a filmekből származó mozis bevételek. Ha csak a 2012-es évet nézzük, 220 millió dollárt könyvelhetett el a Lucasfilm úgy, hogy a legutolsó megjelent rész 2005-ben jött ki. Szolgáltak helyette a Baljós árnyak új 3D-s verziójával, egy animációs sorozattal és egy videójátékkal is. Itt mutatkozik meg Lucas volt birodalmának igazi ereje. Ez a franchise, olyan erős keresletet tud generálni egy olyan világban, ahol a lemezen megvásárolható filmek korának leáldozni látszik, és a kalózkodás miatt moziba is egyre kevesebben ülnek be, ami egyedülálló a világon.

Problémát jelenthet a Disney számára, hogy Lucas még a nyolcvanas években átadta a Foxnak az első film minden franchise-jogát. A többi film jogai pedig 2020-ig képezik szintén a 20th Century Fox tulajdonát.
Sokaknak talán eddig nem is tűnt fel, hogy a Disney mára a világ egyik legerősebb médiabirodalmává nőtte ki magát, és nem csak egészestés, hercegnős rajzfilmekben utazik. Megannyi stúdiójával, tévés produkciójával (Disney Channel), videójátékaival, képregényeivel és még sorolhatnám mivel, Hollywood legnagyobb stúdiójaként, a cég részvénye egyike annak a harminc részvényből álló kosárnak, amelyből a Dow Jones Ipari Átlagot számítják. A Disney a Star Wars jogokkal sem tétlenkedik sokáig, bejelentették, hogy 2015-re elkészül a Csillagok Háborújának új, hetedik része, azt pedig egy-két éves résekkel követi majd a következő két rész. Emellett a legújabb információk szerint évente szeretnének legalább kettő új Star Wars produkcióval előrukkolni, ez alatt érthetünk animációs sorozatokat és videójátékokat egyaránt.

Megoszlanak a vélemények mindenhol, vicces kép montázsok egész hada lepte már el az internetet, kifigurázva a várható filmek minőségét. Végignézve és látva azonban a Disney financiális, valamint technikai tőkéjét, már csak egy jó rendező és egy hasonló kvalitású forgatókönyvíró hiányzik, amiket ha jól választanak, szerintem nem kell félnünk a következményektől.

Publikálva itt: külker.hu

3 komment

A reklám, ami nem az, de mégis

2015. január 04. 14:19 - Gengsztericki

Senkit ne tévesszenek meg! A reklámoknak egy célja volt száz éve és egy célja van ma is: eladni. És mivel ezt minden egyes fogyasztó tudja már, úgy kell neki eladni, mintha nem is akarnál eladni. Az érvelés és meggyőzés eszköze a múlté. Mi kell akkor a vevőnek? Élmények és érzelmek. Mit akar a vevő? Nevetni és sírni. És vásárolni? Még szép. De olyan, mint egy makacs kisgyerek, ha megmondod neki, hogy mit csináljon, csak azért is az ellenkezőjét fogja. Mit teszel a kölökkel, hogy azt csinálja, amit szeretnél? Manipulálod. Kikerülöd az egyenes beszédet és hatsz az érzelmeire (ugye nem szeretnéd, hogy kiskutyusok haljanak meg kelet-Zimbabwében?), élményt (elmegyünk a cirkuszba, ha) és közösséget (lesznek a cirkuszban mások is) adsz neki. Így anélkül, hogy megmondanád neki, mit szeretnél, már meg is tette. Megszeret téged és emlékszik rád, sőt, akár a legnagyobb rajongód lesz! Erre képes a reklám.

Persze nem mindegy, hogy egy évszázados tradícióval bíró, több milliárdos multicég, vagy a sarki vegyes szeretne hirdetni, de a vevővel el kell feledtetni azt, hogy reklámot néz ahhoz, hogy igazán a közelébe férkőzzünk. Míg egy Coca-Cola lézergravírozóval égette magát a föld lakosságának tudatalattijába és bátran kísérletezhet, addig egy új vállalat esetén a marketingen állhat és bukhat minden. Egy reklám eredményessége három tényező sikerétől függ: üzenet eljuttatása, visszaidézhetőség és eladás növekedés. Kevés esetben teljesül mindhárom, de már az is jó, ha legalább az egyik. Ha van egy hányás reklámod, ami annyira rossz, hogy mindenki emlékszik rá, sajna többet ér, mint egy kreatív munka, amit senki nem lát. Nagyon sok összetevője van a sikeres kampánynak, de nem akarlak titeket elmélettel fárasztani, inkább megmutatom, hogyan kell eladni úgy, hogy a termékedről egy szót sem szólsz.

Azok a fránya érzelmek

Vannak dolgok, amik konstans módon könnyet csalnak az ember szemébe. Kiskutyák és kisbabák, a filmes popkultúra örökös emóció generátorai, de a kihívás nem ebben van. Az új reklámoknak találniuk kell egy olyan érzelmet, amit a fogyasztó magáénak érezhet, hogy könnyeivel együtt potyogjanak le a téglák a reklámvédő falról. Hogy érzelemhullámon lovagolva érkezzen az információ a tudatalattijukba, onnan többet el nem mozdulva.

Nézzük is elsőkéntt a már említett Coca-Cola, egy boldogsággal átitatott filmjét, aminek semmi köze a termékükhöz. De nem is kell.

Az elmúlt hónapokban bejárta az internetet vírusvideóként az az angol reklámfilm, ami a szíriai gyerekek sorsára szeretné felhívni a figyelmet. Erős téma, erős tartalom és tökéletes kivitelezés.

Az elmúlt napok vírusszenzációja az a reklám, amit anyák napjára készítettet  egy képeslap küldő oldal. A legutolsó képkockáig a nézőnek fogalma sincs róla, hogy reklámot néz. Morzsoljunk el egy-két meghatódós könnycseppet.

A Guiness-nek is van mit a reklámbüdzsébe aprítania, így nem nehéz jó munkát végezniük. Központi motívum náluk a barátság, amit ilyen hatásos filmeken keresztül mutatnak be:

Még egy anyáknapjás történet,  jóval szomorúbb tartalommal.

 

Élmény-marketing

A fogyasztónak kell adni valamit, hogy elfogadjon, hogy meghallgasson és megszeressen minket. Adhatunk nekik ingyenes termékmintát, kuponokat, kóstolót, vagy olyan élményt, amit soha nem felejt el.

Nem véletlen, hogy manapság a vírusvideók nagy része valamilyen reklámfilm. A fogyasztói társadalom kiélezett versenyének eredményei az olyan kreatív munkák, amiket a nézősereg érdemesnek tart a továbbításra. Élmény az, ha valaki megnézheti a kedvenc énekesét ingyen, a Telekom kapcsolat koncerten. Élmény az, ha valakinek a szeme előtt játszódik le egy akciófilm. És élmény megnézni az élményekről készült reklámfilmeket.

Hány féleképpen lehet továbbgondolni egy McDrive-ot?

Árusító automatás eseményt nem raknék be ide, mert van belőlük ezer féle (söröskóláscsokisstb.), de a Heineken Departure Roulettje véleményem szerint egy nagyon eredeti és izgalmas megoldás.

A bizonyíték, hogy a kólások nem csak kólaautomatákkal trükközhetnek:

Napjaink reklámjainak siker esszenciája tehát az, hogy ne tűnjenek annak. A fogyasztó közelébe kell férkőzniük, még mielőtt észrevennék, hogy ott vannak. Természetesen ez a módszer nem működik minden esetben, hiszen a hagyományos médiaeszközökön (TV, rádió, óriásplakát stb.) korlátozottak a lehetőségek, de az internetnek és a vírusterjedésnek köszönhetően bármilyen jól eltalált tartalom órák alatt körbejárhatja a világot. Csak ehhez kell az a bizonyos plusz.

 2014. 04. 22.

Publikálva: külker.hu

Szólj hozzá!

„Írta és rendezte, valamint a főszerepeket játssza: Chris Lilley”

2015. január 04. 14:19 - Gengsztericki

Azt mondom: We can be heroes, Summer Heights High és Angry Boys. Valószínűleg keveseknek ismerősek ezek a címek. Mind a három név egy emberhez köthető, aki nem más, mint a címben már említett Chris Lilley. Ennek a harmincas éveinek végén járó, ausztrál fiatalember kiemelkedő rendezői, írói és színészi képességeinek ellenére sem sikerült még berobbannia a köztudatba. Ami késik, azonban nem múlik, az Angry Boys, magyarul Dühös fiúk, talán kaput nyit neki a nagyközönség felé.

Chris Lilley olyan területen alkotott maradandót, ami nem ismeretlen a világ számára, hiszen a„mockumentary” műfaját az angol, majd később amerikai változatban is legyártott The Office című sorozat tette népszerűvé. A mockumentary az angol mock (gúnyolni) és a documentary szavakból képződött, ami találó is, hiszen a stílus jellemzője, hogy fiktív történetet mesél el dokumentumfilm stílusban megteremtve ezzel a parodisztikus környezetet. Ebbe jönnek aztán a tipizált, gyakran sarkított karakterek, akik életét narrációkkal és önálló kommentárokkal  kísérve ismerhetjük meg. A műfaj az egyének mellett, másodkézből gyakran boncol aktuális társadalmi helyzeteket, Lilley esetében a rasszok sem képeznek kivételt.  Amiben az Ő gyermekei mégis teljesen különböznek a többi ilyen műsortól, az, ami a védjegyévé is vált:  amellett, hogy ő a produkciók írója és rendezője, a főszerepeket is egytől-egyig ő játssza. Nő vagy férfi, gyerek vagy nyugdíjazott, teljesen mindegy. Lilley olyan átérzéssel és briliáns színészi játékkal adja vissza a figurákat, hogy hajlamosak vagyunk elfelejteni, hogy egyszerre három van belőle a képernyőn. Még akkor is, ha teljesen abszurd és groteszk, ahogy tizenhat éves elkényeztetett tini lány bőrébe bújva akar egy tizenkét éves fiút felszedni. Karakterei nem halnak ki egy-egy sorozat végeztével, a Summer Heighs High MR G-je a Big Bite című sketch comedyben tűnt fel először, az Angry Boys főszereplőivel, Daniel és Nathan Smith-szel pedig találkozhattunk már a We can be heroes-ban.

Tovább
Szólj hozzá!

Hál’ Isten tavaly volt mit nézni! – Oscar 2014

2015. január 04. 14:19 - Gengsztericki

„Ez pont úgy néz ki, mint a nagybátyám Oscar!” – kiáltott fel Margaret Herrick, az Amerikai Filmakadémia első könyvtárosa, amikor megpillantotta a díjnak szánt arany szobrocskát. Az anekdota mára 81 éves, a díj maga pedig 86. Sok év és még több kiosztott szobor. Évről-évre egyre több kategória és egyre nagyobb felhajtás övezi a filmvilág legrangosabb díjainak átadását. 2013 talán egy évtizede a legszínvonalasabb termést produkálta mozgóképek terén. Ha kíváncsiak vagytok, melyek ezek és milyen úton járnak Oscar felé, érdemes lesz tovább olvasni.

2013-ban tényleg történt valami Hollywood-ban. Míg az elmúlt évek filmes mezőnyében elvétve volt egy-két film, amire azt lehetett mondani, hogy ez igen, addig az idei tízes mezőny bármelyike kenterbe veri akármelyiket. Mivel a legjobb film díján kívül minden kategóriában csak öt jelölt kerülhetett a döntőbe, megannyi értékes produkció, színész és szakember maradt ki a kosárból. Ilyenkor örül az ember, mert ha megkéri valaki, hogy mondjon valami jó filmet, elég megmutatni neki a legjobb tíz film jelöltlistáját és hozzátenni, hogy: válassz! A teljesség igénye nélkül, nézzünk bele a fő esélyesek listájába.

 

12 év rabszolgaság (12 years a slave)

Steve McQueen-nek erős sansza van arra, hogy az első színes bőrű legyen, aki hazaviszi a legjobb rendezőnek járó kis aranyszobrot. A 12 év rabszolgaság megtörtént eseményeket dolgoz fel. A megszokottól eltérően, majd ülünk a film végén, hogy oké, na de hol az érzelmi katarzis? Sehol. A film pont annyira sötét és megrendítő, amennyire kilátástalan és embert próbáló lehet szabad emberként rabszolga sorba kerülni. Nincs hollywood-i máz. Nincs tipikus happy end, amikor is főhősünk nagy csillogó szemekkel örömködve elfelejti, hogy miken ment keresztül. Őszinte és szívbe markolóan mély képet kapunk a rabszolgaságról ebben az alkotásban, ahol a földes urak és felügyelők napi szinten tiporják sárba az emberi mivoltot és erőszakolják rá beteges akaratukat színes bőrű embertársaikra. Chiwetel Ejiofor első nagy hollywoodi főszerepként bújhatott Solomon Northtup, a szabad, északi hegedűművész bőrébe. Élete tökéletes: feleség, gyerekek és jól fizető munkák. Boldogsága egészen addig tart, míg megismerkedik  két férfival, akik igen előnyös munkalehetőséggel állnak elő számára. A lehetőségnek hamar vége szakad, mivel pár nap múlva láncra verve ébred egy sötét cellában. Élete elkövetkező 12 évében minden erejére szüksége van, hogy életben, de annál is inkább, hogy ember maradjon. Alakításáról zenghetnék eleget, de tessék csak megnézni a filmet, mivel szerencsére nem ő volt az egyetlen briliáns színész a filmben. Benedict Cumberbatch szinte egyetlen pozitív karakterként, rövid szereplése ellenére rögtön belopta magát a néző szívébe, míg Michael Fassbender olyan átszellemültséggel hozta a bomlott elméjű, megalomániás földesúr karakterét, hogy megfordul az ember fejemben, talán néha otthon is felveri éjszaka a személyzetet, hogy táncikáljanak neki egy kicsit. Női mellékszereplőként, egy Hollywoodban teljesen új arcnak számító, színes bőrű színésznőt, Lupita Nyong’o-t tisztelhetünk. Sokan őt tartják kategóriájában legesélyesebbnek az Oscarra. Igen, nagyon ügyesen hozta a film leginkább sajnálatra méltó karakterét, de véleményem szerint, nem volt alakításában olyan, ami miatt indokolt lenne ekkora mértékű felhajtás körülötte. Aki csöpögésre és akcióra vágyik felejtse el ezt a filmet, de aki nem akar lemaradni a valaha készült legvalósághűbb és legsötétebb rabszolga filmről, ne várjon sokat. Golden Globes-on és a BAFTA-n is elhozta a legjobb filmnek járó díjat és Oscarra is bőven kijár az a 9 jelölés. 

 

Mielőtt meghaltam (Dallas Buyers Club)

Emlékszünk az agyatlan, kissé rövid kezű, de nagyon szépen kidolgozott felsőtestű Matthew McConaughey-re? Na, akkor ezzel a lendülettel el is felejthetjük. 2013 tényleg valami mágikus erővel bírhatott, ami őrá is hatott. A középszerű szépfiúból pillanatok alatt napjaink egyik legjobb drámai színészévé nőtte ki magát. A Dallas Buyers Clubon kívül tavaly láthattuk a Wall Street Farkasában, ahol pár perc elég volt neki, hogy a film egyik legemlékezetesebb karaktere legyen, valamint a HBO új, jelenleg futó (de 2013-ban legyártott) sorozatában, a True Detective-ben is főszerepel. Többször felmerült bennem az elmúlt hat hétfőn ez a kérdés: mikor lett ő jó színész? Keresem a szavakat, de ami legjobban jellemezné sorozatbeli alakítását talán ez: á, ez a fickó egy Isten! De térjünk vissza a filmre, ami érdemesnek találtatott az akadémia általi hat jelölésre. A 80-as években AIDS-esnek lenni, egyet jelentett a megbélyegződéssel és a társadalmi kitaszítottsággal. Texasi villanyszerelőnek, drogos és alkoholista suttyóként még annyira sem volt szerencsés elkapni a „buzi-kórt”. A film igaz történeten alapul, amikor is egy kitaszított, meggyőződéses homofób, transzvesztita barátjával az oldalán harcol önmagáért és az állam korrupt gyógyszerpolitikája ellen. A színész 14 kilót fogyott a szerep kedvéért, ami gyanúm szerint része volt annak, hogy a néző könnyebben feldolgozza a szépfiúból színésszé válást, mivel már a betegség diagnózisa előtt is csúnyán csontos volt.  Jared Leto kapta a szárnysegéd és legjobb barát szerepét, akinek véleményem szerint azért nem okozhatott akkora gondot a transzi szerep, mint mondjuk Danny Trejo-nak lenne, de tény, hogy Matthew mellett ő is megérdemelte azt a Golden Globe-ot.

 

Amerikai botrány (American Hustle)

Itthon az Akadémia döntősei közül talán ez volt a leginkább beharangozott alkotás. Nem tudom, ha annyira semmit nem tudtam volna róla, mint mondjuk a Dallas Buyers Clubról, akkor is csalódás lett volna-e, de így az volt. Félreértés ne essék, ez egy jó film. Jó történet és remek színészek, akik elviszik a hátukon a néha kissé össze vissza és unalmas alkotást. Adott két kisstílű csaló (Christian Bale és Amy Addams), akik nem túl hosszú karrier után lebuknak. Szerencséjük azonban, hogy az FBI-os Bradley Cooper szeme előtt egy előléptetés fényes képe lebeg, így ő a nagyvadakra hajt. Segítségükkel szeretne lebuktatni egy korrupciós ügyet, ami a legfelső politikai rétegektől egészen az alvilág legnagyobbjaiig terjed. Szövevényes és néha – ahogy már említettem – kusza cselekmény non-lineárisan halad a csattanó felé. Christian Bale-nek talán hobbija a test transzformáció, mivel a 20 kilós izom le és föl dobálgatások után, ebben a filmben a csapott vállú, pepis és pocakos „jelmezét” vette fel. Véleményem szerint hozta a tőle elvárt szintet, plusz kapott maga mellé pár nem kevésbé méltán nagy nevet. Amy Adams nem a kedvencem, de már bizonyított, egy Golden Globe idén is leesett neki a kamionról. Bradley Coopert, a Napos oldal óta már nem csak a szép arca miatt tartom jó választásnak, Jeremy Renner pedig kifejezetten a legkellemesebb csalódást okozta nekem a filmben. Ki a kedvencem? Hát persze, hogy Jennifer Lawrance. A köré épített hype-on és lazaságon kívül, kár lenne letagadni, hogy olyan természet adta színészi vénája van, ami ritka még a neonfényes Hollywoodban is. Láthattuk már több karakterben, de nem sikerült egyiket sem elrontania. A filmet mindenhol vígjátékként harangozták be. Hát az egyetlen, akin nevetni lehetett, az Lawrance kisasszony, hiszen bipoláris, szánni és imádni valóan butuska karaktere üde színfolt az amúgy erősen drámai hangvételű alkotásban. Összességében elmondható, hogy a filmnek vannak nagyon erős, de igencsak unalmas pillanatai egyaránt. Szinte az összes eddigi filmes díjátadón kaszált, három Golden Globe-ot és több BAFTA díját is magáénak tudhat már a film, így nem kérdéses, hogy jelöltek között megérdemelt a helye, de a maxos, 10 kategóriában szoborra jelölést én erősnek érzem.

 

Gravitáció (Gravity)

Nehéz lenne elsiklani Alfonso Cuarón lélegzetelállító űrkalandja felett. A film címe lehetne „a balszerencse áradása az űrben” is, hiszen a happy endig nem sok okunk lehet hepiskedni. Sandra Bullock-nak egyedül, űrállomásról űrállomásra lebegve kell túlélnie, miközben útját törmelék viharok, tűz, víz és reménytelenség keresztezik. A film java részében egyedüli szereplő, így nem kis feladatot kapott ebben az űreposzban. Igaz, Bullock kisasszony már többször bizonyította, hogy nincs híján színészi képességeknek, de olyan alakítást nyújtott ez alkalommal, hogy az embernek borsódzott tőle a háta. Együtt féltünk, sírtunk és küzdöttünk vele miközben megfeszülve szurkoltunk, hogy sikerüljön túlélnie a lehetetlent. A film mégis látványvilágban a legerősebb. A végtelen űr, a gyönyörű földbolygónk és a lövedék sebességgel becsapódó űrtörmelékek olyan atmoszférát teremtettek, amiben a néző maga is átélhette ezt a földöntúli magányt. Valószínűleg nem nézném meg még egyszer, mert szörnyen nyomasztó, de tény, hogy látványvilágban és hangulatban ez a film teljesen új dimenziókat nyitott meg. 10 jelölésével holtversenyben állnak az első helyen az Amerikai Botránnyal. Különbség, hogy míg az előbb említett film 6 “nagy” kategóriában kapott jelölést, addig a Gravitáció főleg technikai díjakraesélyes. Szerény véleményem szerint pont ez a két film volt kevésbé jó, mint néhány, sokkal lemaradó jelölt, de valószínűleg nem véletlenül nem én ülök a Filmakadémia zsűrijében.

 

A Wall Street Farkasa (The Wolf of Wall Street)

Martin Scorsese nevét remélem nem kell sokaknak bemutatnom. Ha igen: NagymenőkCasino,AviátorA tégla, Viharsziget, etc. Ha megnyitottad a linkeket, szembetűnhet, hogy a filmplakátok nagy részéről a hajdanán tüneményes, mára vérmesen zseniális Leonardo DiCaprio tekint vissza. Az öreggel remek párost alkotnak, ez már többször bebizonyosodott. Azon felül, hogy mindkettőjükben páratlan tehetség lakozik, valamiféle kémia is szerepet játszhat, ha ilyen mértékű összhangról beszélünk. Na, de a film. Jonathan Belford, a fiatal és rendkívül ambiciózus bróker, rövid idő alatt lesz piszkosul gazdag. Vagyona nagy része, főként nem túl legális ügyletekből származik és azt sem  mondhatnánk rá, hogy túl jó ember lenne.  A történetről ennyi elég is, legtöbben úgy is láttátok már, ha nem, akkor tessék gyorsan kikölcsönözni. Kivéve akkor, ha zavar 3 óra tömény erkölcstelenség. Akkor marad az Ariel, mert ez a film nem más, mint három óra töménytelen úszkálás a drogokban, az alkoholban, a szexben és adrenalinban. Egy olyan életmódot tár elénk, amitől egyszerre undorodunk és gebedünk bele az irigységbe. Hisz ki ne akarna bármit megkapni és megtenni, ha csak egy napra is? Leonardo DiCaprio fenomén színészi alakításáról áradozhatnék diploma munka terjedelemben, de inkább írok majd neki még egy szerelmes levelet Twitteren. Mondanám, hogyha nem ő nyeri a legjobb férfi főszereplő díját, akkor nincs igazság, de sajnos nincs is. E művészi alkotás minden percét élveztem, miközben néztem hideg és meleg futkosott a hátamon, nyálam folyt a padlóra és be is nedvesedtem egy kicsit szerintem. Szubjektivitással és ifjonti világképemmel nézve kijelenteném, hogy nálam a Wall Street Farkasa viszi az idei Oscar díjátadó „legeslegesleg” díját.

 

„Alulértékeltek”

 

Phillips kapitány (Captain Phillips)

Hat Oscar jelölésével miért lett ez a film alulértékelt? Mert közülük csak kettő, ami „nagy” kategória. A legjobb filmre jelölésen kívül, Barkhad Abdi, a szomáliai születésű limuzin sofőr élete első filmszereplésért kapott esélyt, hogy a legjobb férfi mellékszereplő díját hazavihesse. A kalózfőnököt alakító Abdi, nem kisebb név mellett állt helyt, mint Tom Hanks. Párharcuk tette igazán értékessé, az alapvetően is izgalmas, de néha logikai bukfenceket vető filmet. A film egy a Szomália partjainál kalóztámadás áldozatául esett kereskedő hajó megtörtént esetét dolgozza fel. Tom Hanks alakítása bármelyik korábbi év mezőnyében tuti befutó lett volna a legjobb férfi főszereplő díjára, de idén még csak nem is jelölték. Ezt erősen igazságtalannak érzem, de ez nem változtat a tényen, hogy elképesztő alakítást nyújtott.

A Nő (Her)

Joaquin Phoenix és Scarlett Johannson hangja egy olyan sci-fi, romantikus drámába kalauzol minket, ahol a technológia és az érzelmek közötti határok megszűntek létezni. A film megdöbbentően reális és elképzelhető képet ad egy társadalomról, ami nem is áll olyan messze a miénktől. A világ, ahol a nap 24 órájában vagyunk online és mesterséges intelligenciával megáldott operációs rendszerek a legintimebb társaink. Joaquin Phoenix válása után depressziós lesz, de miután feltelepíti Samantha-t, új értelmet nyer az élete. Egy morbid szerelmi történet bontakozik ki ellőttünk, míg a digitális és az emberi világ különbségei olyan bonyodalmakat szülnek, amiket nem lehet áthidalni. Mindenképpen érdemes megnéznie mindenkinek, akit kicsit is aggaszt jelenlegi virtuális életünk és az emberi kapcsolatok prioritásának veszélye. 5 jelöléséből egyik a legjobb film díja, amire nincs sok esélye, de a legjobb eredeti forgatókönyv elismerése igencsak kijárna a rendező Spike Jonze-nak.

 

A győztesek:

Legjobb film: 12 év rabszolgaság
Legjobb férfi főszereplő: Matthew McConaughey – Mielőtt meghaltam
Legjobb női főszereplő: Cate Blanchett – Bluse Jasmine
Legjobb férfi mellékszereplő: Jared Leto – Mielőtt meghaltam
Legjobb női mellékszereplő: Lupita Nyong’O – 12 év rabszolgaság
Legjobb rendező: Alfonso Cuarón – Gravitáció

Legjobb adaptált forgatókönyv: John Ridley – 12 év rabszolgaság
Legjobb eredeti forgatókönyv: Spike Jonze – A Nő
Legjobb animációs film: Frozen
Legjobb betétdal: Frozen – Let it Go
Legjobb idegen nyelvű film: A nagy szépség – Olaszország

A Gravitáció a legjobb rendezőjén kívül a hétből, hat technikai kategóriában kapott szobrot, így az este legsikeresebbjének mondhatja magát. Ezzel szemben se az Amerikai botrány, se a Wall Street Farkasa, se a Phillips kapitány nem kapott egyetlen díjat sem. A díjak nagy része mind az előre megjósolt helyre került, és még a gála is unalmas volt. Összességében elmondható, hogy egy erős mezőny esetében sem tud az Akadémia meglepetést okozni azzal, hogy eltérnének a megszokottól. Remélem, nem csak nekem okozott csalódást a végkifejlet.

2014.03.01.

Publikálva: külker.hu

Szólj hozzá!
süti beállítások módosítása